『ワンダンス』アニメ声優一覧｜内山昂輝＆羊宮妃那が共演！キャスト・ダンサー陣も紹介

『ワンダンス』とは？

『ワンダンス』は、吃音症を抱える高校生・小谷花木（カボ）が、自由に踊る少女・湾田光莉（ワンダ）との出会いをきっかけに、自分自身を表現していく姿を描いた青春ダンスストーリーです。

原作は漫画家・珈琲による同名コミックスで、「月刊アフタヌーン」（講談社）にて連載中。リアルな身体表現や音楽のリズムを、繊細な線と構図で描く独特の世界観が高く評価されています。

アニメ版では、2025年10月より放送開始。制作を担当するのは、リアルなダンス映像で注目されるMAPPA×アスミック・エースのタッグです。実在のダンサーによるモーションキャプチャを活用し、アニメの枠を超えた“リアルな動き”の表現に挑戦しています。

タイトルの『ワンダンス』は、ヒロイン・光莉（ワンダ）の名前と“Dance（ダンス）”をかけ合わせた造語です。つまり、「ワンダ＝踊ることで世界を変える存在」を象徴しています。

作品の根底には「言葉にならない想いを、身体で伝える」というテーマが流れており、視覚・聴覚・感情が一体となった体験を味わえるのが特徴です。

このアニメは、単なるダンス作品ではなく、自分を受け入れる勇気と他者との共鳴を描いた“心の再生物語”として、多くの視聴者の共感を呼んでいます。

『ワンダンス』アニメ版の声優一覧

アニメ『ワンダンス』では、実力派から若手まで、豪華なキャストが集結しています。内山昂輝＆羊宮妃那という注目の共演を筆頭に、音と言葉、そして心の“間”を演じ分ける声優たちの演技が見どころです。

主人公・小谷花木を演じるのは、繊細な心情表現に定評のある内山昂輝さん。吃音症という難しいテーマを抱えるキャラクターを、静と動、緊張と解放の呼吸でリアルに演じています。

そして、ヒロイン・湾田光莉役には羊宮妃那さん。無口で内面が読みにくい“ワンダ”の感情を、声色の柔らかい変化とリズム感で巧みに表現しています。

小谷 花木（カボ）	内山昂輝
湾田 光莉（ワンダ）	羊宮妃那
宮尾 恩	諏訪彩花
厳島 伊折	増田俊樹
壁谷 楽	内田雄馬
巧宇 千	林勇
アッセイ	小林親弘

各キャラクターの個性を“音のリズム”で演じるキャスティングが秀逸で、会話シーンでの間合いや呼吸のズレまでもが、ダンス表現と重なるように設計されています。

特に内山さんと羊宮さんの掛け合いは、「声によるダンス」とも言えるようなリズムを生み出しており、視聴者の耳にも心地よく響きます。

また、ダンス部の仲間たちを演じるキャスト陣も、エネルギッシュで表情豊か。声のテンポや呼吸のタイミングが緻密に演出されており、“ダンスアニメの新境地”を感じさせる仕上がりです。

モーションキャプチャーで実現する“リアルなダンス描写”

アニメ『ワンダンス』の最大の特徴は、実在のダンサーによるモーションキャプチャーを活用したリアルな動きの再現です。これは、アニメーションの枠を超えた“身体表現の革新”として注目されています。

キャラクターごとに担当ダンサーが存在し、声優の芝居とダンサーの動きを組み合わせることで、これまでにない“声と身体の二重演技”が成立しています。たとえば主人公カボの動きを担当するのはダンサー・KAITA、ヒロインの光莉にはKANATAがそれぞれ参加。ダンススタイルやリズムの取り方までがキャラクターの個性に直結しています。

モーションキャプチャーによる映像は、筋肉の張り、足裏の重心、呼吸の間まで感じられるほどのリアリティを持ちます。加えて、アニメ制作陣はその動きを単に再現するだけでなく、作画や光の表現を通じて“ダンスの熱量”を可視化することに成功しています。

特に見どころとなるのが、光莉が放つ自由奔放な動きと、花木が試行錯誤の中で見つける“自分だけのリズム”の対比です。

この2人のダンスは、技術的な上手さではなく、“心がどう動くか”を描いており、観る者に深い感情を呼び起こします。

ダンスアニメはこれまでにも存在しましたが、『ワンダンス』は実写的な動きとアニメ的演出を融合させた新しい表現形態です。観る人によっては、まるで音楽そのものが画面の中で“踊っている”ように感じられるでしょう。

キャラクターの関係性と見どころ

『ワンダンス』の魅力は、ダンスシーンの迫力だけでなく、キャラクター同士の繊細な関係性にあります。ダンスという“言葉を使わないコミュニケーション”を通して、登場人物たちは互いに影響を与え合い、成長していきます。

主人公の小谷花木（カボ）は、吃音症ゆえにうまく言葉が出せず、周囲と距離を置いてきた少年です。そんな彼が湾田光莉（ワンダ）のダンスに魅せられ、“自分も踊りたい”という衝動に突き動かされる瞬間こそ、物語の始まりです。

光莉は、天性のリズム感を持ちながらも、他人と合わせるのが苦手なタイプ。彼女の“自由さ”と、カボの“内向的な感性”がぶつかり合うことで、二人は次第に互いを理解し合う関係へと変化していきます。

一凛高校ダンス部の仲間たちも個性豊かです。部長の宮尾恩は包容力があり、部員たちの個性を尊重しながら導くリーダー的存在。

一方、厳島伊折はプライドが高く、最初は部活動に消極的ですが、花木とのダンスバトルを通じて再び情熱を取り戻します。

こうしたキャラクターたちの関係性は、競い合いながらも互いを高め合う“共鳴”のドラマとして描かれます。

特に印象的なのが、花木と光莉がペアを組むダンスシーンです。

言葉を交わさずともリズムで通じ合う2人の姿は、“心が音楽で繋がる瞬間”を体現しています。

感情をそのまま動きに変換する2人の踊りは、観る者の心を震わせ、まさに『ワンダンス』の象徴的なシーンといえるでしょう。

アニメ『ワンダンス』の注目ポイント

アニメ版『ワンダンス』は、映像・音・演技の三要素が有機的に絡み合う作品です。特に、原作の持つ“静かな熱量”をどのようにアニメとして表現しているかが大きな見どころです。

まず注目したいのが、モーションキャプチャーによるリアルなダンス表現。実際のダンサーの動きをアニメーションに落とし込み、筋肉の動きや重心の変化まで緻密に再現しています。滑らかで力強い動きは、まるで現実のダンス映像を観ているような臨場感を生み出しています。

さらに、演出面では「音」と「沈黙」のコントラストも印象的です。吃音症を抱える花木が、“言葉ではなく身体で語る瞬間”が随所に描かれ、静寂の中で流れるリズムが感情の高まりを表現しています。

音楽面でも、アニメ『ワンダンス』は強い個性を放っています。第1話で使用されたスキャットマン・ジョンの楽曲は、作品テーマ「音で自由になる」を象徴する選曲であり、視聴者からも大きな反響を呼びました。

また、劇伴（BGM）や効果音も“踊り”を邪魔しない繊細な設計となっており、音楽と映像の一体感を体験できる構成です。

そして何よりも、声優陣の演技です。内山昂輝さんが演じる花木の“声を出すことへのためらい”、羊宮妃那さん演じる光莉の“感情を言葉にしない静けさ”は、音のリズムに呼応するように変化します。二人の間に流れる“間”こそが、このアニメ最大の表現の核といえるでしょう。

ダンスバトルやオーディションの回では、キャラクター同士のリズム感の違いが可視化され、「自分のリズムで生きること」という作品のメッセージが鮮明に伝わります。

アニメ『ワンダンス』は、音楽・映像・演技のすべてを融合させた、新時代の“表現アニメ”として大きな注目を集めています。

まとめ：内山昂輝＆羊宮妃那が魅せる“言葉を超える表現”

アニメ『ワンダンス』は、ダンスをテーマにしながらも、“人がどう生きるか、どう伝えるか”を問いかける作品です。吃音症を抱えた主人公・花木が、自分の殻を破り、音と身体で心を表現していく姿は、観る者の心を強く打ちます。

内山昂輝さんの演じる花木は、沈黙の中にある勇気と繊細さを声で伝え、羊宮妃那さんの演じる光莉は、無言のままでも“感情が踊る”ような表現力を見せています。二人の演技は、まさに「声と身体のシンクロ」といえるでしょう。

また、アニメーションとしても、モーションキャプチャー技術によるダンス描写、音楽との調和、光と影の演出など、あらゆる要素が融合。“アニメでここまで踊れるのか”という驚きをもたらします。

観る人によっては、花木や光莉の姿に自分自身を重ね、「自分も踊りたくなる」ような衝動を感じるでしょう。

それほどまでに、本作は“表現することの喜び”をストレートに伝えてくれます。

内山昂輝＆羊宮妃那の共演が放つエネルギー、そして“言葉を超えて響く音と動き”。アニメ『ワンダンス』は、ダンスという芸術を通じて人間の可能性とつながりの美しさを描いた、まさに新時代の青春アニメです。